Frequenta, presso il Conservatorio di Musica Santa Cecilia di Roma, il Corso di Strumenti a Percussione sotto la guida del M° G. Ruggeri, diplomandosi nel 2011 (per l’occasione vincitore di una borsa di studio) e conseguendo nel 2016 il Diploma Accademico di II° livello con il massimo dei voti e lode.
– Fra il 2010 ed il 2014 ha preso parte a:
Masterclass con i Maestri percussionisti dell’ Amadinda Percussion Group (HU), patrocinata dalla Fondazione Musica per Roma; Corsi Internazionali di Musica Contemporanea organizzati dalla Icon Arts Academy tenuti dal M° M.
Ardeleanu (RO/CH); Corsi per la formazione dell’Orchestra Sinfonica Internazionale Giovanile “F.Fenaroli” nell’ambito della 43° edizione dell’Estate Musicale Frentana sotto la guida del M° A. Catone (G.Mahler – Sinfonia n°1 in Re Maggiore “Il Titano”), e del M° S. Cappelletto (F.Chopin – Concerto n°2 op.21, M. Mussorgskij – Quadri di un’esposizione), rispettivamente sotto la direzione del M° L. Piovano e del M° J. L. Koenig.
– Nel 2018-2019: acquisisce gli attestati di frequenza per i corsi di formazione Base ed Intermedio per insegnanti ed operatori musicali di Metodologia Orff-Schulwerk, presso la Scuola popolare di musica Donna Olimpia di Roma.
Ha collaborato come timpanista e percussionista esibendosi in repertori – orchestrali e cameristici – di vario genere, sinfonico, lirico e contemporaneo (partecipando financo all’esecuzione di prime assolute): con l’Orchestra del Conservatorio di Roma “Santa Cecilia” per l’Accademia Filarmonica Romana e la IUC sotto la direzione del M° D. Lucantoni (Arie d’Opera di Rossini, Verdi, Puccini; Metamorfosi Sinfoniche di P. Hindemith; brani per orchestra di Ravel, Debussy, Stravinsky, Kodály etc.), e del M° F. Lanzillotta (B. Britten e M. Franceschini); con il PMCE per l’Auditorium Parco della Musica (S. Reich, K. Stockhausen, J. Cage, S. Gubaidulina, D. Lang, G. Antheil, G. Scelsi, L. Nono, etc.) sotto la direzione del M° Tonino Battista.
Nel 2012 ha collaborato con l’Orchestra Sinfonica Abruzzese in Open, Air del M° A. Molino sotto la direzione del M° C. Boccadoro.

Nell’ambito del festival “Non Luoghi Musicali”(2012) e nell’ambito della rassegna della IUC(2013) si esibisce con Ars Ludi Lab e Ready Made Ensemble nell’esecuzione di Music for 18 Musicians di Steve Reich.
Nel 2013 in occasione del Bicentenario della nascita di G. Verdi – per l’Istituto Italiano di Cultura in India- si esibisce come timpanista a Nuova Delhi e Calcutta (Arie tratte da Nabucco, Il Trovatore, Rigoletto, Aida, La Traviata), sotto la direzione del M° M. Balderi. Nel 2014 su progetto del Conservatorio di Roma e con il patrocinio dell’Ambasciata di Italia in Panama si esibisce nel Teatro Nacional della Ciudad de Panama sotto la direzione del M° Elio Orciuolo.
Nel 2014 collabora con il quartetto di percussionisti del LCP al progetto The Zone nell’ambito del Festival ‘Non Luoghi Musicali’ con la partecipazione del cantante e showman tedesco Blixa Bargeld e del compositore e musicista
bulgaro Theodosii Spassov.

Nel 2015 collabora ad un progetto promosso dal Conservatorio Santa Cecilia di Roma in comunione con l’“Internationalen Chor-und Orchesterakademie” di Berlino esibendosi come timpanista in quattro concerti a Roma, Spoleto e Berlino per l’esecuzione dell’Oratorio Messias HWV 56 di G.F. Händel sotto la direzione del Prof. Dr. Bodo Bischoff. Si è esibito in diverse formazioni in sale da concerto quali l’Auditorium Parco della Musica, il Teatro Olimpico, i Giardini della Filarmonica Romana, la Casa del Jazz e nell’ambito di diverse rassegne e stagioni musicali: la stagione musicale della IUC, “I giardini di Luglio”, Festival di musica elettroacustica “Emufest”, “Ri-Festival” (CE), “Icastica” (AR), “Letture d’estate”(Roma), “Cortili aperti” (Roma).

É membro – come percussionista e marimbista – nei gruppi “Ibrido Hot X” e “Antonio Apuzzo & The New Strikers!”(ora NewStrikers) coi quali ha inciso rispettivamente:
– D ‘un dolcissimo incanto al bel godere – 6 pezzi per 7 esecutori e 11 strumenti , 2013, per la Tweedle Srl.
– Songs of yesterday, today and tomorrow , 2016, per la Dodicilune.
– Musiche Insane, 2020, per Alfa Music Records.
Nel 2018 ha collaborato all’arrangiamento ed alla registrazione come percussionista dell’album del cantautore Alessio Bondì: “Nivuru” – 800A Records.
Dal 2017 inoltre collabora come percussionista con l’orchestra sinfonica P2O,
dedita alla diffusione di un repertorio di musiche da Film e Videogames.
Dal Dicembre 2016 è Socio Fondatore e Presidente dell’Associazione Culturale Wadada (con sede in Roma) tramite la quale organizza corsi, stages, festivals (Trevignafro Prima Edizione 2017 Trevignano Romano) al fine di divulgare sul Territorio la cultura musicale e coreutica (nello specifico dell’Africa dell’ovest, collaborando con artisti e Griots riconosciuti in Africa ed in Europa).
A partire dall’A.S. 2016-2017 intraprende l’attività didattica:come docente di Strumenti a percussione in varie Scuole Secondarie di Primo grado ad indirizzo musicale di Roma; attualmente insegna presso l’I. C. Virgilio di Roma come insegnante di Ruolo di Strumenti a Percussione.
Fra Ottobre 2018 e Dicembre 2019, collabora con lo Sprar Bakhita (con sede in Roma nel quartiere di Castel Verde), proponendo un laboratorio vocale sulla base della Metodologia Orff-Schulwerk, in funzione di una esibizione coi minori dei nuclei familiari stranieri ospiti della struttura di accoglienza, per la giornata di festa Natalizia organizzata dallo stesso Sprargiornata di festa Natalizia organizzata dallo stesso Sprar.